イラストを売るサイト｜選び方と手数料

描いたイラストを売ってみたいと思ったとき、最初に迷うのが「どのサイトを使えばいいのか」という点です。イラストを売るサイトはたくさんありますが、仕組みで分けると、注文を受けて描く型、描いたデータやグッズを売る型、素材として登録して使ってもらう型、スタンプとして売る型の4つに整理できます。どれが合うかは、描くペースや得意な絵柄、どのくらい人とやりとりしたいかで変わります。

この記事では、イラストを売る方法の種類、主なサイトの手数料と受け取りの仕組み、自分に合ったサイトの選び方、初心者が売れるようになるまでのコツ、そして著作権や税金の注意点までを、各サービスの公式の案内で2026年10月に確かめた内容に沿って整理します。手数料や条件は改定されることがあるので、登録する前には必ず公式のページで今日時点の記載を確かめてください。

イラストを売る方法の4つの型

イラストを売るサイトは、売り方の仕組みによって次の4つに分かれます。

型	仕組み	主なサービスの例
注文を受けて描く型	依頼者の希望を聞いて、1点ずつ描いて納品する	ココナラ、SKIMA、Skeb
データやグッズを売る型	描いた作品をデータやグッズにして、何度でも売る	BOOTH、SUZURI
素材として登録する型	素材サイトに登録し、使いたい人に購入してもらう	PIXTA などのストックサイト
スタンプの型	LINEのスタンプや絵文字にして売る	LINE Creators Market

注文を受けて描く型は、アイコンや似顔絵、キャラクターのデザインなど、依頼者ごとにオーダーメイドで描く形です。1件ごとに報酬が決まるので、描いた分がそのまま収入につながりやすい反面、描く時間がそのまま必要になり、やりとりの手間もかかります。

データやグッズを売る型は、1度描いた作品を何度でも売れるのが特徴です。イラスト集やアイコンの素材のセットをダウンロードで売ったり、Tシャツやスマホケースなどのグッズにして売ったりします。売れるまでに時間がかかることが多いですが、作品が増えるほど、描かない時間にも売上が生まれる可能性があります。

素材として登録する型は、チラシやWebサイトに使うイラスト素材を、ストックサイトと呼ばれる素材の販売サイトに登録する形です。1点あたりの受け取りは小さめですが、使い道の多い素材を数多く登録しておくと、少しずつ売れていきます。

スタンプの型は、LINEで使えるスタンプや絵文字を作って売る形です。決められた規格に合わせて画像を作り、審査に通れば販売できます。

この4つは、どれか1つに決める必要はありません。注文を受けて描きながら、描きためた作品をグッズや素材にして売る、というように組み合わせている人も多くいます。まずは自分の描き方に合う型から始めて、慣れてきたら広げていく形がおすすめです。

注文を受けて描く型のサイトと手数料

オーダーメイドでイラストを描く型の代表が、ココナラです。ココナラは、知識やスキルを売り買いするサービスで、似顔絵やアイコン、キャラクターのデザインなど、イラストの出品も多く並んでいます。

ココナラの出品ガイドによると、サービスを出品するのに初期費用や月会費はかからず、取引が完了したときに、販売総額に手数料率22%をかけた額が差し引かれます。手数料には、システム利用料と決済手数料が含まれています。販売総額には、サービスの価格のほか、おひねり（追加の支払い）や有料オプション、見積もりの相談への応募も含まれます。売上を振り込むときは、振込手数料160円が差し引かれ、3,000円以上の振込申請なら振込手数料は無料です。

たとえば、アイコンを1点5,000円で描いた場合、手数料は1,100円で、手元に残るのは3,900円です。この計算を先にしておかないと、思ったより手元に残らないという事態になりやすいので、値段を決めるときは手数料を引いた後の金額で考えるのが基本です。

イラストの依頼に特化したサービスとしては、SKIMAやSkebもよく知られています。SKIMAは、オーダーメイドのイラストの依頼を受けられるサイトとして、公式のnoteで次のように紹介されています。

購入者とやりとりしながらオーダーメイドのイラスト制作を進行する経験は、これからの依頼受注に役立ちます。SKIMA はオーダーメイドのイラスト作成依頼を受けられるサイト。購入者とのやりとり用にメッセージのテンプレートも用意されているので、初めての依頼受注にもおすすめです！ 出典: note.com

ただし、2026年10月25日に編集部が確かめた時点で、SKIMAのサイトには「緊急メンテナンスのお知らせ」が表示され、サービスを利用できない状態でした。登録を考えている人は、公式のお知らせで再開の状況と、手数料などの条件を確かめてから進めてください。

Skebは、短い文章で手軽に作品を有償でリクエストできるサービスです。公式の案内では、制作を始める時点ですでに運営が報酬を預かっているため、納品したのに報酬が支払われないといったトラブルを避けられること、自動翻訳で海外からのリクエストにも対応できることが説明されています。一方で、依頼者が描き手を選んでリクエストする仕組みなので、作品を見てもらえるまでに時間がかかることも知っておきましょう。

データやグッズを売る型のサイトと手数料

描いた作品をデータやグッズにして売る型の代表が、BOOTHとSUZURIです。

BOOTHは、pixivが運営する創作物の販売サービスで、イラスト集や同人誌、アイコンの素材のセット、データのダウンロード販売まで扱えます。公式のガイドでは、売れたときのサービス利用料は決済代金の5.6%＋45円で、小数点以下は切り上げとされています。これとは別に、売上を振り込むときに200円から300円（税込）の振込手数料がかかります。売上は月末で締めて、翌月20日から5営業日以内に振り込まれる流れです。

たとえば、イラストのデータを1,000円で売った場合、サービス利用料は56円と45円を合わせた101円で、手元に残るのは899円です。1件ごとに45円がかかるので、安い作品を1点ずつ売ると手数料の割合が大きくなります。数点をセットにして価格を上げるなど、売り方を工夫するとよいでしょう。

SUZURIは、イラストをTシャツやパーカー、スマホケース、ステッカーなどのグッズにして売れるサービスです。SUZURIの案内によると、作る側は画像をアップロードするだけで、製作、配送、注文の管理はSUZURIが受け持ちます。グッズの本体とプリントの代金に、自分で決めた利益（5,000円までの範囲）を上乗せした額が販売価格になり、グッズが売れると設定した分の金額を受け取れます。利益はマイページから申請すると、登録した口座に翌月末に振り込まれます。

この型のよいところは、在庫を持たずに始められることです。売れた分だけ作られるので、グッズを大量に作って売れ残る心配がありません。その分、1点あたりの利益は自分で上乗せした額に限られます。利益を高くしすぎると販売価格が上がって売れにくくなるので、似たグッズの価格を見ながら決めるのが現実的です。

データを売る場合は、買った人がどこまで使ってよいかを決めた利用規約を、作品ページに書いておくことが大切です。個人で使うだけならよいのか、SNSのアイコンに使ってよいのか、商用で使ってよいのか、加工してよいのかを、あらかじめはっきり書いておくと、買う人も安心して購入でき、後のトラブルを防げます。

素材サイトとスタンプで売る方法

イラスト素材として売る方法では、ストックサイトに作品を登録します。国内の代表的なサイトの1つがPIXTAです。

PIXTAのクリエイターランクの案内によると、写真やイラストの素材が単品で購入されたときにクリエイターが受け取る割合（コミッション率）は、過去1年間の販売回数とクリエイターの種類によって決まります。ほかのサイトでも販売する一般のクリエイターの場合、販売回数0回から149回で22%、5,000回以上で42%です。PIXTAだけで販売する独占や専属のクリエイターは、割合が高く設定されています。

素材サイトで売るときは、「どんな場面で使われるか」を考えて描くのがコツです。季節の行事、ビジネスの場面、暮らしのアイコン、地図や矢印のようなパーツなど、チラシや資料を作る人が探しそうな題材が中心になります。作品を登録するときに付けるタグや説明文で、探す人に見つけてもらえるかどうかが変わるので、題材を表す言葉を具体的に入れておきましょう。また、素材サイトには作品の審査があり、画像の大きさや品質、権利の確認などの基準があります。登録の前に、各サイトの審査の基準を読んでおくと、差し戻しを減らせます。

スタンプで売る方法では、LINE Creators Marketを使います。LINE Creators Marketの案内によると、作ったスタンプや絵文字、着せかえは審査を経てLINE STOREで販売でき、販売価格は複数の価格設定から選べます。売上は、AppleやGoogleなどの手数料30%を除いた売上の50%が、登録した口座に振り込まれます。「LINEスタンプ プレミアム」に参加している場合は、その分配率に応じた売上が振り込まれる仕組みです。

スタンプは、画像の大きさや枚数、余白の決まりなどの規格が細かく決められています。作り始める前にガイドラインを読み、規格に合わせて描くことが大切です。スタンプの作り方や、AIを使った効率のよい進め方は、LINEスタンプ制作の副業｜AIイラスト活用で効率よく稼ぐ方法で詳しく整理しています。

主なサイトの手数料を比べる

ここまでに紹介した主なサイトの手数料と受け取りの仕組みを、1つの表に整理します。数字はいずれも2026年10月に公式の案内で確かめたものです。

サイト	型	手数料や受け取りの割合	振込や受け取り
ココナラ	注文を受けて描く	販売総額の22%	振込手数料160円（3,000円以上の申請は無料）
BOOTH	データやグッズを売る	決済代金の5.6%＋45円	振込手数料200円から300円
SUZURI	グッズを売る	本体の代金に自分の利益を上乗せ	利益は申請の翌月末に振込
PIXTA	素材として登録	受け取りは22%から（一般、販売回数で上がる）	クレジットで受け取り、換金の条件あり
LINE Creators Market	スタンプ	Apple等の手数料30%を除いた売上の50%	登録した口座に振込

表を見ると分かるとおり、手数料の数字だけで単純に比べることはできません。ココナラの22%は高く見えますが、集客や決済、トラブル時の仲介をサイトが受け持つ分の費用でもあります。BOOTHは手数料の率が低い分、自分で作品を知ってもらう工夫が欠かせません。PIXTAやLINE Creators Marketは受け取りの割合が決まっている代わりに、販売や配信の仕組みをすべてサイトが担います。

比べるときに見たいのは、手数料の率だけでなく、次のような点です。

1. 1件あたり、いくら手元に残るか（固定の手数料や振込手数料も含めて計算する）
2. 集客をどこまでサイトに任せられるか
3. 依頼者とのやりとりがどのくらい必要か
4. 作品の権利や利用の範囲を、どう決められるか
5. 売上を受け取るまでの期間と、最低の振込額

とくに1番目は、実際の価格で計算してみるのが確実です。同じ1,000円の作品でも、ココナラなら手元に780円、BOOTHなら899円（どちらも振込手数料は別）になります。売りたい価格帯で、各サイトの手取りを並べてみると、どのサイトが自分に合うかが見えてきます。

自分に合ったサイトの選び方

どのサイトから始めるかは、自分の描き方と生活のリズムに合わせて選ぶのが基本です。目的別に整理すると、次のようになります。

• 描いた分をすぐに収入にしたい人は、注文を受けて描く型（ココナラなど）
• 描きためた作品を何度でも売りたい人は、データやグッズを売る型（BOOTH、SUZURI）
• 依頼者とのやりとりを少なくしたい人は、素材として登録する型やグッズの型
• かわいいキャラクターや表情の豊かな絵が得意な人は、スタンプの型
• 時間が不規則で納期を約束しにくい人は、注文を受けない型

子育てや本業の合間に描く人なら、納期のある注文を受けるより、描きためた作品を売る型のほうが無理なく続けられることがあります。反対に、描くスピードに自信があり、人と話しながら作るのが好きな人は、注文を受けて描く型のほうが手応えを感じやすいでしょう。

注文を受けて描く型を選ぶときは、受付の数を自分で調整できるかも確かめておきます。ココナラでは、いつでも受付の休止と再開ができ、一度に受け付ける販売数の上限も設定できると案内されています。忙しい時期に注文が重なって納期に遅れると、評価が下がり、次の依頼にも響きます。最初は受付の数を少なめにしておくのが安全です。

複数のサイトを使うときは、同じ作品を別のサイトで売ってよいかどうかも確かめます。素材サイトの中には、ほかのサイトで売らないことを条件に受け取りの割合を上げる仕組みを持つところがあります。PIXTAの一般と独占、専属の区分がその例です。どのサイトにどの作品を出しているかを一覧にしておくと、条件の食い違いを防げます。

迷ったときは、まず1つのサイトで3か月ほど続けてみて、出品の数、見てもらえた数、売れた数を確かめてから、2つ目のサイトを追加するかどうかを決める方法もあります。最初から多くのサイトに登録すると、プロフィールや作品ページの管理に追われ、肝心の作品づくりの時間が減ってしまいます。

初心者がイラストを売るためのコツ

始めたばかりのころは、作品を出してもなかなか売れないのが普通です。最初の1件につなげるためのコツを整理します。

1つ目は、見本の作品をそろえることです。注文を受けて描く型では、依頼者は見本の作品を見て、誰に頼むかを決めます。描ける絵柄や、得意な題材が一目で分かるよう、見本を5点から10点ほど用意しておきましょう。絵柄に統一感があると、「この人に頼めば、こんな絵が届く」と想像しやすくなります。

2つ目は、何を描くかを絞ることです。「なんでも描けます」より、「SNSのアイコンを描きます」「ペットの似顔絵を描きます」のように、題材と用途がはっきりしているほうが、探している人の目に留まりやすくなります。

3つ目は、説明を丁寧に書くことです。納品する画像の大きさや形式、修正の回数、納期の目安、商用で使えるかどうか、追加料金がかかる場合を、出品のページに具体的に書いておきます。説明があいまいだと、依頼の後で行き違いが起きやすくなります。

4つ目は、価格の付け方です。始めたばかりで実績がないうちは、価格を控えめにして実績を作る人が多いですが、安くしすぎると、手数料を引いた後に手元にほとんど残らなくなります。1件にかかる時間を測り、1時間あたりに残したい金額から、手数料を引いた後の金額で逆算して決めましょう。

5つ目は、作品を見てもらう場を持つことです。SNSに作品を載せ、販売のページへの道を用意しておくと、サイトの中だけでは出会えない人にも見てもらえます。作品が増えてきたら、定期的に新しい作品を出すことで、見てくれる人が少しずつ増えていきます。

6つ目は、焦らず続けることです。売れ行きは作品や時期によって大きく変わり、すぐに結果が出るとは限りません。作品を出す数、見てもらえた数、問い合わせの数を記録しておくと、どこを直せばよいかが見えてきます。

販売を始めるまでの手順

イラストを売るサイトに登録してから、最初の作品を出すまでの流れを、順番に整理します。どの型のサイトでも、おおむね次の手順で進みます。

1. 売りたい作品の型を決める。注文を受けて描くのか、データやグッズを売るのか、素材やスタンプにするのかを決める
2. 見本の作品をそろえる。注文を受ける型なら、描ける絵柄の見本を5点から10点ほど用意する
3. サイトに会員登録をする。本人確認や、売上を受け取る口座の登録が必要なサイトが多い
4. 利用規約と出品のルールを読む。出品できない作品、禁止されている行為、AIで作った画像の扱いを確かめる
5. プロフィールを書く。得意な絵柄、描ける題材、対応できる納期の目安を具体的に書く
6. 作品や出品のページを作る。価格、納品の形式、修正の回数、利用できる範囲を書く
7. 最初の作品を公開し、SNSなどで知らせる
8. 反応を見ながら、説明文や価格、作品の数を見直す

このうち、つまずきやすいのは4番目と6番目です。規約を読まずに出品すると、後から出品の停止や削除になることがあります。とくに、既存のキャラクターを描いた作品や、AIで作った画像を出す予定がある人は、必ず先に規約を確かめてください。

6番目の出品のページでは、書く項目が多いほど依頼者は安心します。たとえば注文を受けて描く場合なら、納品する画像の大きさ（縦と横の画素数）、ファイルの形式、背景を透過するかどうか、修正は何回まで無料か、ラフの段階で確認してもらうか、納品までの日数、商用利用の可否と追加料金を書いておくと、依頼の前の質問が減り、取引がなめらかに進みます。

登録から最初の出品までは、慣れていなければ数日から1週間ほどかけて準備する人が多いです。急いで出品するより、見本とページの説明を整えてから出すほうが、最初の依頼につながりやすくなります。

依頼を受けてから納品までの流れと気をつけること

注文を受けて描く型では、依頼を受けてから納品までの進め方が、評価と次の依頼を左右します。一般的な流れは次のとおりです。

1. 依頼の内容を確かめる。用途、大きさ、雰囲気、参考になる画像、納期、予算を聞く
2. 引き受けられるかを判断し、見積もりや条件を伝える
3. ラフ（下描き）を描いて見せ、構図や表情の方向性を確かめてもらう
4. 修正の希望を聞き、清書と色塗りに進む
5. 完成した画像を納品し、受け取りの確認をしてもらう
6. 取引を完了し、評価をし合う

いちばん大切なのは、1番目の段階で依頼の内容をはっきりさせることです。「かわいい感じで」といったあいまいな希望のまま描き始めると、完成してから「思っていたのと違う」と言われやすくなります。参考になる画像を出してもらい、色の好みや、入れてほしい小物、避けてほしい表現まで確かめておくと、修正の回数を減らせます。

3番目のラフの確認も欠かせません。ラフの段階で方向性を合わせておけば、色を塗った後の大きな描き直しを防げます。修正の回数に上限を決めている場合は、ラフの段階の修正と、完成後の修正を分けて数えるのかどうかも、最初に伝えておきましょう。

納期については、自分の作業時間に余裕を持たせて伝えるのが基本です。体調を崩したり、本業が忙しくなったりすることもあるので、ぎりぎりの納期で引き受けるのは避けます。もし遅れそうなときは、分かった時点ですぐに依頼者に連絡し、新しい納期を相談します。黙って遅れることが、評価を下げるいちばんの原因です。

納品の後には、データの扱いについても確かめておきます。依頼者に著作権を譲るのか、利用を許すだけなのか、自分の作品例としてSNSや見本に載せてよいかを、取引の最初に決めておくと、後で行き違いが起きません。

売上と時間を記録して続ける

イラストの販売を副業として続けるには、売上と作業時間を記録しておくことが役に立ちます。記録があると、どの作品や型が自分に合っているかを数字で判断でき、申告の時期にも慌てずに済みます。

記録しておきたい項目は、次のようなものです。

• 作品ごとの売上と、サイトに引かれた手数料
• 振込手数料など、受け取りのときにかかった費用
• 1件にかかった作業時間
• 画材、ペンタブレット、ソフトの利用料などの経費
• 出品した数、見てもらえた数、問い合わせの数

作業時間を記録しておくと、1時間あたりに手元に残った金額が分かります。この金額が低すぎるなら、価格を見直すか、時間のかからない題材に絞るか、描きためた作品を売る型に広げるかを考えるきっかけになります。

経費の記録は、確定申告のときに欠かせません。ペンタブレットやパソコン、ソフトなどは、仕事と私用の両方に使うものも多いので、どのくらいの割合で仕事に使っているかを自分で決めて、その根拠も記録しておきます。経費の範囲の判断に迷う場合は、税務署に相談してください。

記録は、表計算ソフトに月ごとの表を作る程度で十分です。毎月の終わりに、その月の売上と経費、作業時間を書き込む習慣をつけると、半年ほどで自分の傾向が見えてきます。数字をもとに少しずつ見直していくことが、無理なく続けるための近道です。

売れないときの見直し方

作品を出しても売れない時期が続いたときは、やみくもに作品を増やすより、どこで止まっているのかを順に確かめるのが効果的です。見直す順番の一例は次のとおりです。

1. そもそも見てもらえているか。閲覧の数が少ないなら、作品名やタグ、説明文に、探す人が使いそうな言葉が入っているかを見直す
2. 見てもらえているのに選ばれないか。閲覧はあるのに問い合わせや購入がないなら、見本の作品、価格、説明の分かりやすさを見直す
3. 問い合わせはあるのに成約しないか。やりとりの返信の速さ、見積もりの出し方、納期の伝え方を見直す
4. 1度は売れたのに次が続かないか。納品の丁寧さや、作品を定期的に出しているかを見直す

同じサイトで似た題材を売っている人のページを見ると、自分のページに足りない情報に気づくことがあります。ただし、他人の作品や説明文をまねるのは避け、書いている項目の並びや、見本の見せ方を参考にする程度にとどめましょう。1つずつ直して、数週間ごとに数字の変化を確かめると、どの見直しが効いたのかが分かります。

イラストを売るときの注意点

イラストの販売では、絵を描く力とは別に、守るべき決まりがいくつかあります。

まず、他人の権利を侵害しないことです。既存のアニメや漫画、ゲームのキャラクターを描いた作品（いわゆる二次創作）を売ってよいかどうかは、権利を持つ会社が出しているガイドラインしだいで、自分で「売ってよい」と判断することはできません。有名ブランドのロゴや、他人が撮った写真をもとに描いた絵も同じです。著作権の基本は、文化庁の著作権のページで確かめられます。

次に、AIを使って作ったイラストの扱いです。AIで生成した画像の出品を認めているか、認めている場合にどう表示するかは、サイトごとに決まりが違います。出品する前に、各サイトの規約とガイドラインを必ず読んでください。

3つ目は、依頼者とのトラブルを防ぐことです。注文を受けて描く場合は、修正の回数、納期、著作権を譲るのか利用を許すだけなのか、商用で使ってよいかを、制作を始める前に確かめておきます。サイトの取引の仕組みの外で、直接お金のやりとりをするよう持ちかけられても応じないことも大切です。多くのサイトでは、サイトの外での取引への誘導を禁止しています。

4つ目は、税金です。イラストの販売で利益が出れば、所得として申告の対象になります。会社員で、給与のほかの所得が年間20万円を超える場合は、原則として確定申告が必要です（国税庁No.1900 給与所得者で確定申告が必要な人）。ここでいう所得は売上ではなく、売上から手数料や画材、ソフトの費用などの経費を引いた金額です。20万円以下でも、住民税の申告は別に必要になるのが一般的です。所得の区分や経費の扱いは事情によって変わるので、迷ったら税務署に相談してください。

5つ目は、個人情報の扱いです。グッズの発送やデータの受け渡しで、住所や本名を知られたくない場合は、サイトの匿名の配送や受け渡しの仕組みを使えるかを確かめておきましょう。

イラストの仕事の広がりと、市場の見方

イラストを売るサイトでの販売に慣れてきたら、仕事としてイラストを描く道も見えてきます。企業や個人から、Webサイトや広告、書籍、商品のパッケージなどのイラストを、業務委託で請け負う形です。

漫画・同人誌・イラスト制作のお仕事では、イラストや漫画の制作の仕事の種類と、求められるスキルを整理しています。ネットショップの商品画像やバナーを作る仕事に関心がある人は、ECサイト制作・運用・画像制作のお仕事も参考になります。描く力を教える側に回る道もあり、イラスト・デザインレッスンのお仕事や、イラスト・デザインレッスンの副業｜スキルシェアで収入を得るでは、オンラインの講座やレッスンで収入を得る方法を紹介しています。

報酬の水準を知るには、デザイナーの年収・単価相場が手がかりになります。イラストを含むデザインの仕事全体の相場を見ておくと、自分の作品にどのくらいの価格を付けるかを考えるときの目安にもなります。

在宅ワークとフリーランスの仲介を長く運営してきた立場から見ると、イラストの仕事で長く続く人ほど、作品の上手さだけでなく、「この人に頼むと話が早い」と思ってもらえる関係づくりに時間を使っています。納期を守る、修正の範囲を最初に決めておく、こまめに途中経過を見せる、といった基本の積み重ねが、次の依頼やリピートにつながっていきます。

販売サイトの手数料は、集客や決済を任せる分の費用ですが、実績ができて直接の依頼が増えてきたら、取引の形を見直す余地も出てきます。仲介手数料が手数料0%で直接取引できる仕組みを使えば、同じ予算でも依頼者はより多くを頼め、描き手の手取りは厚くなります。販売サイトで経験を積みながら、自分に合った売り方と働き方を少しずつ広げていきましょう。

よくある質問

Q. 初心者がイラストを売るならどのサイトから始めるのがよいですか？

描いた分をすぐに収入にしたいなら、注文を受けて描くココナラなどが始めやすい選択肢です。納期を約束しにくい人や、描きためた作品を何度も売りたい人は、BOOTHやSUZURIのようにデータやグッズを売る型が向いています。どのサイトも登録と出品は無料のところが多いので、自分の描き方に合う型から1つ選んで始め、慣れてから広げるのがおすすめです。

Q. イラストを売るサイトの手数料はどのくらいですか？

2026年10月時点の公式の案内では、ココナラは販売総額の22%、BOOTHは決済代金の5.6%＋45円です。SUZURIはグッズの本体の代金に自分の利益を上乗せする形で、PIXTAは一般のクリエイターの受け取りが22%から、LINE Creators MarketはApple等の手数料30%を除いた売上の50%が受け取りになります。改定されることがあるので、登録前に公式で確かめてください。

Q. アニメのキャラクターのイラストを売ってもよいですか？

既存のキャラクターを描いた二次創作の作品を売ってよいかどうかは、権利を持つ会社が出しているガイドラインしだいで、自分で判断することはできません。販売を禁止している作品も多く、無断で売ると権利の侵害になるおそれがあります。販売サイトの規約でも、他人の権利を侵害する作品の出品は禁止されているのが一般的です。売るなら自分で考えたオリジナルのキャラクターにしましょう。

Q. イラストの売上は確定申告が必要ですか？

会社員で、給与のほかの所得が年間20万円を超える場合は、原則として確定申告が必要です。所得は売上ではなく、売上から手数料や画材、ソフトの費用などの経費を引いた金額です。20万円以下でも住民税の申告は別に必要になるのが一般的です。所得の区分や経費の扱いは事情によって変わるので、迷ったら税務署に相談してください。