イラストの販売方法を売り先ごとに整理｜素材サイト・グッズ・依頼受付の違い

2026年9月8日

＠SOHO編集部

この記事のポイント

✓作品のデータを直接売る方法の4つに分けて説明します
✓各サービスの手数料と報酬の受け取り方
✓始める順番まで整理しました

イラストの販売方法は、大きく分けて4つあります。素材サイトに登録して利用の権利を売る方法、Tシャツやステッカーなどのグッズにして売る方法、依頼を受けて1枚ずつ描く方法、作品のデータや画集を直接売る方法です。同じ「イラストを売る」でも、誰が買うのか、いくらで売れるのか、どれくらい手間がかかるのか、描いた絵の権利がどうなるのかが、売り先によってまったく違います。

この記事では、4つの売り方それぞれについて、代表的なサービスの仕組みと手数料、報酬の受け取り方、権利の扱いを、各サービスの公式の案内に沿って整理します。そのうえで、自分の絵柄や生活に合う売り先の選び方と、始める順番、副業として続けるときに気をつけたい税金や法律の決まりまで説明します。

イラストの4つの売り方の全体像

最初に、4つの売り方の違いを表で整理します。

売り方	買う人	売るもの	1回の手間	収入の形
素材サイトで売る	企業、制作会社、個人	イラストの利用の権利	1枚描けば何度も売れる	少額が積み上がる
グッズにして売る	絵柄が気に入ったファン	Tシャツ、ステッカーなどの物	絵を登録すれば製造と発送は任せられる	1点ごとの上乗せ分
依頼を受けて描く	個人のファン、企業	依頼に合わせて描いた絵	1件ごとに描く	1件ごとの報酬
データや画集を直接売る	ファン	画像のデータ、画集、同人誌	作品をまとめる手間	販売額から手数料を引いた額

素材サイトとグッズは、一度作れば繰り返し売れる「ストック型」の売り方です。依頼を受けて描く方法は、1件ごとに描いて報酬を受け取る「受注型」の売り方です。データや画集を直接売る方法は、その中間にあたります。

副業として始めるなら、どれか1つに絞るより、性格の違う売り方を組み合わせたほうが収入が安定します。たとえば、依頼を受けて描きながら、描いた絵の中で依頼者との約束上問題のないものをグッズにする、という組み合わせです。次の節から、それぞれの売り方を詳しく見ていきます。

素材サイトでイラストを売る

素材サイト（ストックサイト）は、イラストや写真を登録しておき、企業や個人が利用の権利を購入する仕組みのサイトです。購入されるたびに、販売額の一定の割合が描いた人に支払われます。

売れるイラストの特徴

素材サイトで買われるイラストは、広告、パンフレット、ホームページ、記事、社内の資料などに使われます。そのため、作品としての個性より、「使い道がはっきりしている」ことが大事です。季節の行事、仕事の場面、健康や医療、お金、学校、家族の暮らしなど、説明のために使える題材がよく選ばれます。背景を透明にしたデータや、色違い、ポーズ違いをそろえたイラストも、使う人にとって便利です。

サイトごとの仕組み

日本の大手のPIXTAでは、販売するほどクリエイターのランクが上がり、ランクに応じてコミッション率（作品が購入されたときに受け取る割合）も上がる仕組みです。販売で得た「獲得クレジット」は10クレジット以上で現金への交換を申請でき、申請した日の翌々月10日に振り込まれます。

Adobe Stockでは、投稿者向けのページによると、18歳以上であること、掲載を希望するコンテンツの唯一の所有者であることが投稿の条件です。投稿したあとも作品の管理権は描いた人に残り、アドビとの間で結ぶのは非独占的な契約だと説明されています。非独占的とは、同じ作品を他のサイトでも販売できるという意味です。

AIで生成した素材の扱い

ここ数年で大きく変わったのが、AIで生成した素材の扱いです。PIXTAは2026年4月に、AIで生成した素材の受け入れと販売を止めると発表しました。

この度、当社サービスPIXTAにおきまして、AIを利用して生成等された素材（以下「AI生成コンテンツ」といいます。）のアップロードの受入れ、および販売を停止することを決定いたしましたのでクリエイター会員の皆様にお知らせいたします。出典: pixta.jp

お知らせによると、新しい審査の申請の受け付けは2026年4月20日に終わり、販売中のAI生成の素材も同年5月22日に販売が止まりました。理由として、購入者には自ら撮影・制作した素材が以前にも増して求められていると考えられることなどが挙げられています。手で描いたイラストの価値が、改めて見直されている流れと言えます。AIで加工した作品を出す場合は、受け入れられる加工の範囲をサイトのガイドラインで必ず確かめてください。

素材サイトで選ばれやすいイラストの描き方

素材サイトに出すイラストは、作品として描く絵とは少し考え方が違います。購入する人が自分の資料やデザインに組み込んで使うことを前提に、次の点を意識すると選ばれやすくなります。

1枚に1つの意味を込める。「電話で謝っている会社員」「スマートフォンで支払いをする手元」のように、何を表した絵なのかが一目で分かるようにします。要素を詰め込みすぎると、使える場面が狭くなります。
背景を分けたデータを用意する。人物だけ、背景だけを別に使えると、購入した人がデザインに合わせやすくなります。背景を透明にしたデータは、サイトによって求められる形式が違うため、登録の前に確かめます。
シリーズで描く。同じ人物で表情や動きを変えたイラストをそろえると、購入した人が資料の中で同じ人物を続けて使えます。1枚が売れると、同じシリーズの別の絵も一緒に買われることがあります。
文字を入れない。絵の中に文字を入れると、使える場面が限られます。文字は購入した人が自分で入れるものと考えます。
タイトルとキーワードを丁寧に付ける。購入する人は、言葉で検索して絵を探します。描かれている物の名前だけでなく、「謝罪」「相談」「節約」のような、絵が表す場面の言葉も付けます。

描いた絵の中で、自分では気に入っていても売れない絵と、さっと描いたのに売れる絵があることに、続けるうちに気づくはずです。売れた絵の題材と描き方を記録しておくと、次に描く絵の方向が見えてきます。

グッズにしてイラストを売る

自分のイラストをTシャツ、パーカー、ステッカー、スマートフォンのケース、アクリルキーホルダーなどのグッズにして売る方法です。在庫を持たずに始められるサービスが多く、副業でも取り組みやすい売り方です。

受注生産のグッズのサービス

注文が入ってから1点ずつ作って発送する「受注生産」のサービスでは、描いた人は絵を登録するだけで、製造、発送、代金の受け取りをサービスが受け持ちます。在庫を抱える心配がなく、売れ残りの損も出ません。

たとえばSUZURIでは、アイテムが売れたときに描いた人が受け取るお金を「トリブン」と呼んでいます。ヘルプによると、アイテムごとに原価が決まっており、描いた人がトリブンを設定すると「原価＋トリブン」が販売価格になります。トリブンは最大5,000円まで設定でき、発生したトリブンはすべて描いた人に振り込まれます。振込のときは振込手数料176円が差し引かれ、自分で申請した場合は申請した月の翌月末に振り込まれます。セールのときに売れても、トリブンは減らないと案内されています。

BOOTHのpixivFACTORYのように、イラストからグッズを作って販売ページに並べられるサービスもあります。こちらは、製造の原価の上に自分で決めた上乗せ分（マージン）に対して、サービス利用料がかかる仕組みです。

自分で作って売る方法

印刷会社にグッズを発注して在庫を持ち、自分で発送する方法もあります。1点あたりの原価を下げられ、包装や同封物で個性を出せる一方で、売れ残りの在庫を抱える危険があります。イベントでの販売や、ハンドメイドの販売サイトでの販売と組み合わせる人が多い方法です。

ハンドメイドの販売サイトを使う場合、手数料は2026年9月時点の公式の案内で、minneが作品価格・購入オプション価格・送料の合計の10.659%（税込）、Creemaが決済総額の10.67%（税込）です。BOOTHで自分で発送する商品を売る場合は、商品価格と送料に対して5.6%＋45円のサービス利用料がかかります。手数料は改定されることがあるため、出品の前に各サービスの公式の案内で確かめてください。

グッズにするときの注意

グッズにする絵は、自分が権利を持っているオリジナルの絵に限ります。アニメやゲームのキャラクターを描いた二次創作のイラストをグッズにして売ることは、原作の権利者の許可がない限り、権利の侵害になるおそれがあります。権利者が二次創作のガイドラインを公開している場合でも、グッズの販売は認めていないことが多いため、ガイドラインを必ず読みます。

依頼を受けてイラストを描く

依頼者の希望に合わせて、1枚ずつイラストを描く方法です。個人のファンからの依頼と、企業からの依頼で、受け方と気をつけることが大きく違います。

個人のファンからの依頼

SNSのアイコン、好きなキャラクターの絵、似顔絵など、個人のファンからの依頼を受ける方法です。依頼を受けて描くサービスを使うと、やり取りや支払いの手続きを任せられます。

たとえばSkebは、短い文章で作品を有償でリクエストできるサービスです。公式の説明によると、制作を始める時点で運営が報酬を預かっているため、納品したのに報酬が支払われないというトラブルを避けられます。依頼者とのやり取りは「リクエストを受け取る」「納品する」の1往復だけで、描き直しや打ち合わせはありません。作品の権利は描いた人に属し、依頼者は鑑賞のほか、SNSのアイコンなど一部の用途に限って使えると説明されています。自動の翻訳で、海外の依頼者からのリクエストも受けられます。

スキルを売り買いするサービスのココナラでも、イラストの依頼を受けられます。ヘルプによると、出品者が受け取る売上は、販売総額から「販売時の手数料」22%（消費税込み）を差し引いた額です。購入者の側にも、別にサービス手数料がかかります。こちらは依頼者と打ち合わせをしながら進める形が中心で、修正の回数などを出品者が自分で決めます。

企業からの依頼

企業のホームページ、広告、商品のパッケージ、書籍の挿絵、資料の図などのイラストを請け負う仕事です。個人のファンからの依頼より報酬が高い傾向がある一方で、決められた用途や雰囲気に合わせて描く力、修正の要望に応える力が求められます。

企業から仕事を受けるときは、次の点を作業の前に文章で確かめます。

イラストを何に使うのか（ホームページだけか、印刷物や広告にも使うか）
権利をどう扱うか（描いた人に残して利用を許すのか、依頼者に譲るのか）
修正は何回まで報酬に含まれるか
納期と、報酬の支払いの時期
描いた人が自分の実績として公開してよいか、いつから公開してよいか

2024年11月に施行されたフリーランス・事業者間取引適正化等法（いわゆるフリーランス法）により、企業がフリーランスに仕事を頼むときは、仕事の内容、報酬の額、支払いの期日などを書面やメールで示すことが求められています。口頭だけで話が進みそうなときは、文章で示してもらうよう頼みます。

依頼を受けるときのやり取りの流れ

依頼を受けて描くときは、どのサービスを使う場合でも、次の流れを意識すると行き違いが減ります。

受け付ける内容を先に示す。描ける題材、描かない題材、人数、背景の有無、商用での利用の可否、納期の目安を、募集のページに書いておきます。描かない題材をはっきりさせておくと、断る手間も減ります。
依頼の内容を自分の言葉で確かめる。依頼を受けたら、「〇〇のキャラクターを、上半身で、明るい背景で描く、という理解でよいでしょうか」のように、内容を言い直して確かめます。
ラフの段階で一度見せる。打ち合わせをしながら進める依頼では、下書きの段階で見せて、方向が合っているかを確かめます。仕上げてから大きく直すより、手間がずっと少なく済みます。
修正の範囲を守る。最初に決めた修正の回数を超える依頼が来たら、追加の料金がかかることを伝えます。最初に決めておけば、伝えるときに角が立ちません。
納品のときに使える範囲をもう一度伝える。どの用途に使ってよいかを、納品の連絡に添えておくと、あとで使い方の行き違いが起きにくくなります。

描く時間は、本業や家事の合間に確保することになります。集中して描ける時間を作る工夫は、在宅ワークの集中力アップ｜ポモドーロ以外に効く7つのテクニックでも紹介しています。

作品のデータや画集を直接売る

描いた作品のデータ（壁紙、高解像度の画像、制作の過程のデータなど）や、画集、同人誌を直接売る方法もあります。ファンがいる人に向いた売り方です。

データの販売は、BOOTHのようなダウンロードの販売に対応したサービスを使うと、決済とデータの受け渡しを任せられます。BOOTHでダウンロードの商品を売る場合、サービス利用料は商品価格に対して5.6%＋45円です。画集や同人誌は、印刷して在庫を持ち、イベントやネットの販売サイトで売ります。

データで売るときは、購入した人が何に使ってよいかを、販売ページにはっきり書いておきます。個人の観賞やスマートフォンの壁紙としての利用は認めるが、再配布や加工しての公開、グッズの制作は認めない、といった範囲です。書いていないと、購入した人が悪意なく範囲の外で使ってしまうことがあります。画集や同人誌では、印刷の部数を最初から多くしすぎないことも大切です。少部数から始め、売れ行きを見て増刷するほうが、在庫を抱える危険を抑えられます。

直接売る方法の強みは、価格を自分で決められ、ファンとの距離が近いことです。一方で、ファンがいない状態で始めても売れにくいため、SNSなどで作品を見てもらう活動と並行して進める必要があります。

売り先ごとの権利の扱いを理解する

イラストを売るときに、いちばん気をつけたいのが権利の扱いです。描いた絵の権利（著作権）は、何も約束をしなければ、描いた人に属します。ところが、売り先や契約によって、相手に使わせる範囲や、権利そのものを譲るかどうかが変わります。

売り先	権利の扱いの例
素材サイト	権利は描いた人に残り、購入者は決められた範囲で使う権利を買う
グッズのサービス	権利は描いた人に残り、サービスがグッズを作って売ることを許す
個人からの依頼	サービスや約束によって、依頼者が使える範囲が決まる
企業からの依頼	契約によって、利用を許すだけの場合と権利を譲る場合がある

とくに企業からの依頼では、「著作権を譲渡する」と書かれた契約書を見かけることがあります。権利を譲ると、描いた本人であっても、その絵を自分のグッズにしたり、画集に載せたりできなくなることがあります。どこまで譲るのかを理解したうえで、報酬が見合っているかを考えます。

著作権の基本的な考え方は、文化庁の著作権施策に関する総合案内ページで確かめられます。他人の作品を参考にするときの考え方もまとめられています。

作品を見てもらう場所の作り方

どの売り方を選んでも、作品を見てもらう場所がなければ売れ始めません。素材サイトは検索で見つけてもらえますが、グッズ、依頼、データの販売は、自分で見てもらう入り口を作る必要があります。

SNSに作品を並べる

イラストを見てもらう入り口として、最も使われているのがSNSです。作品を投稿するときは、絵柄が伝わる完成した作品を中心に、描く過程の画像や短い動画も交えると、描き手としての人柄が伝わります。投稿の頻度は無理のない範囲で決め、続けられることを優先します。

作品の一覧のページを作る

SNSの投稿は時間がたつと流れてしまうため、代表作をまとめて見られる一覧のページを1つ用意しておきます。作品の投稿サイトや、作品集を作れるサービスを使えば、専門の知識がなくても作れます。依頼を受け付けている場合は、受け付ける内容と価格、連絡の方法もそこにまとめておきます。

用途ごとに作品を整理する

企業からの依頼を受けたい人は、作品を用途ごとに整理しておくと、依頼する側が判断しやすくなります。「人物」「動物」「図解」「アイコン」「背景」のように分け、それぞれ数点ずつ代表作を並べます。依頼する側は「この用途で頼んだら、こういう絵が届きそうだ」と想像できる資料を求めています。

売り先へのリンクをそろえる

グッズのショップ、依頼を受けるサービスのページ、データの販売ページなど、売り先が増えてきたら、一覧のページからすべてにたどれるようにしておきます。作品を気に入った人が、迷わず買える道筋を作っておくことが、売上につながります。

文章で自分の作品を説明する力も、見てもらう場所づくりに役立ちます。在宅でできる仕事に生かせる資格は在宅ワークに強い資格10選｜自宅で稼げるスキルを身につけるでまとめています。

自分に合う売り先の選び方

4つの売り方のうち、どこから始めるかは、絵柄と、使える時間と、すでにファンがいるかどうかで決めると迷いません。

説明に使いやすい絵が得意な人

人物や物を分かりやすく描くのが得意で、癖の少ない絵柄の人は、素材サイトに向いています。描きためるほど収入の土台が広がるため、時間をかけて点数を積み上げられる人に合います。

個性のある絵柄で、ファンがいる人

SNSで作品を見てくれる人がいる場合は、グッズやデータの販売、個人からの依頼が向いています。ファンは「この人の絵だから欲しい」と考えて買うため、絵柄の個性がそのまま強みになります。

依頼に合わせて描くのが苦にならない人

相手の希望を聞いて、それに合わせて描き分けるのが得意な人は、依頼を受ける売り方に向いています。企業からの依頼では、指示どおりに描く力と、納期を守る力が評価されます。

時間が細切れの人

会社員の副業のように、まとまった時間が取りにくい人は、納期のない素材サイトやグッズから始めると無理がありません。依頼を受ける場合は、納期に余裕のある依頼だけを受け、受け付ける件数を決めておきます。

始める順番の目安

これからイラストを売り始める人が、無理なく進めるための順番の一例です。

作品を見てもらう場所を作る。SNSや作品の投稿サイトに、自分の絵柄が分かる作品を並べます。どの売り方を選ぶにしても、作品を見てもらう場所がないと始まりません。
ストック型の売り先に登録する。素材サイトかグッズのサービスに、手持ちの作品を登録します。売れるかどうかを確かめながら、どんな絵が求められているかを学べます。
個人からの依頼を受け付ける。依頼を受けるサービスに登録し、受け付ける内容と価格を決めて募集します。最初は件数を絞り、1件ずつ丁寧に仕上げます。
企業からの依頼に応募する。依頼を受けた経験と作品が増えてきたら、企業の案件に応募します。過去の作品を用途ごとに整理した資料があると、選ばれやすくなります。
売れ方を見て配分を変える。どの売り先から収入が入っているかを記録し、時間の使い方を見直します。

価格の決め方

イラストの価格は、売り先によって決め方が違います。

素材サイトでは、価格はサイトが決め、描いた人が受け取るのはその一部です。描いた人が決められるのは、どんな絵を何点出すかです。グッズでは、上乗せ分（SUZURIのトリブンなど）を自分で決めます。上乗せを大きくすると1点あたりの収入は増えますが、販売価格が上がって売れにくくなるため、似たグッズの価格を見ながら決めます。

依頼を受けて描く場合は、かかる時間から考えるのが基本です。ラフ（下書き）から仕上げまでに何時間かかるかを測り、その時間に見合う価格を決めます。手数料が差し引かれるサービスでは、手数料を引いたあとの手取りで考えます。たとえば販売時の手数料が22%のサービスで1件5,000円の依頼を受けると、手取りはその78%になります。背景の有無、人数、商用での利用かどうかで価格を分けておくと、依頼者も選びやすくなります。

企業からの依頼では、使い道によって価格が変わります。社内の資料だけで使うのか、広告として広く使うのかで、絵の価値が変わるためです。権利を譲る場合は、利用を許すだけの場合より高い価格にするのが一般的な考え方です。デザインやイラストの仕事の報酬の目安は、デザイナーの年収・単価相場でも確かめられます。

よくあるトラブルと避け方

イラストの販売では、売り先によって起きやすいトラブルが違います。事前に知っておけば、多くは避けられます。

無断転載や無断利用

SNSに載せた絵が、無断でほかのサイトやグッズに使われることがあります。完全に防ぐことは難しいものの、作品に小さく署名を入れる、高解像度のデータを公開しない、といった対策で被害を減らせます。見つけたときは、使っている相手やサービスの運営に削除を求めます。どのサービスにも、権利の侵害を申し立てる窓口があります。

報酬の未払い

個人や企業から直接依頼を受けた場合、納品したのに報酬が支払われないことがあります。前払いにする、着手金をもらう、支払いを預かってくれるサービスを使う、といった方法で備えます。Skebのように、制作を始める時点で運営が報酬を預かる仕組みのサービスは、この点で安心です。

修正の繰り返し

修正の回数を決めずに受けると、何度も描き直しを求められ、時間あたりの報酬が大きく下がることがあります。前の節で触れたとおり、修正の範囲は最初に決め、ラフの段階で方向を確かめるのが基本です。

用途の行き違い

個人の楽しみのために描いた絵が、依頼者の商売に使われていた、という行き違いも起こります。商用での利用を認めるかどうか、認める場合は価格をどうするかを、募集のページと依頼の確認の段階ではっきりさせておきます。

絵柄の盗用を疑われる

人気の絵柄に似せて描くと、意図していなくても、盗用を疑われることがあります。他の人の作品を参考にするときは、構図や色づかいをそのまま写さず、自分の描き方に落とし込みます。

副業として売るときの税金と法律

イラストの販売で収入を得たら、税金と法律の決まりにも気をつけます。

確定申告と源泉徴収

副業の所得が年間で一定の額を超えると、確定申告が必要になります。企業や国内の素材サイトからイラストの報酬を受け取るときは、所得税が源泉徴収（支払う側があらかじめ税金を差し引いて納める仕組み）されることがあります。国税庁のタックスアンサーでは、原稿料などの報酬から差し引く税額は、支払う額が100万円以下の場合は10.21%と説明されており、関連する事例としてイラストレーターへの報酬も挙げられています。詳しくは国税庁の原稿料や講演料等を支払ったときのページで確かめられます。画材やソフト、パソコンなどの費用の扱いも含め、所得の区分や経費の考え方は金額や働き方によって変わるため、国税庁の案内や税務署で確かめてください。

自分で販売するときの表示

グッズやデータを自分のネットショップで売る場合は、特定商取引法（通信販売などのルールを定めた法律）により、販売する人の名前、住所、電話番号、価格、支払いと引き渡しの時期、返品の扱いなどを表示することが求められます。ハンドメイドやダウンロードの販売サイトの多くは、この表示の仕組みを用意しています。詳しくは消費者庁の特定商取引法のページで確かめられます。

会社員の場合

会社員の場合は、勤務先の就業規則で副業の扱いを確かめます。届け出が必要な会社や、本業と関わる活動を制限している会社があります。本業でデザインに関わっている人は、本業で作った素材や、本業で知った情報を副業に使わないよう、とくに注意が要ります。

長く売り続けている人に共通すること

在宅ワークとフリーランスの仲介を2004年から続けてきた運営者として、イラストやデザインの仕事の募集と応募を長く見てきました。イラストを長く売り続けている人に共通するのは、売り先を1つに頼らず、ストック型の売り方と依頼を受ける売り方を組み合わせていることです。素材やグッズの収入は少しずつしか増えませんが、依頼が途切れた月の支えになります。依頼の仕事は、描く力と、相手の希望をくみ取る力を伸ばし、その力が素材やグッズの絵の質にも返ってきます。

もう1つは、依頼者との関係を大事にしていることです。一度依頼してくれた企業や個人から、2回目、3回目の依頼が来るようになると、営業の手間が減り、描く時間が増えます。依頼者と直接やり取りできる形なら、仲介の手数料が差し引かれない分だけ手取りが厚くなり、依頼する側も同じ予算でより多くの絵を頼めます。手数料0%で直接やり取りできる仲介サイトは、継続して依頼を受けたいイラストレーターにとって使いやすい仕組みです。

イラストの仕事は、AIの普及で変化の多い分野でもあります。AIを使った制作や、AIを業務に取り入れる仕事がどのように広がっているかはAI・マーケティング・セキュリティのお仕事で紹介しています。手で描く力を軸にしながら、仕事の幅を広げるときの参考にしてください。