フリーランスの写真家｜仕事の種類と収入の作り方

2026年8月17日

＠SOHO編集部

この記事のポイント

✓フリーランスの写真家の仕事は
✓教室の講師などに分かれます
✓税金と保険まで解説します

写真を仕事にして、フリーランスの写真家として生活していきたい。そう考えたときに知っておきたいのは、写真家の仕事には驚くほど多くの種類があり、どの仕事を組み合わせるかで、収入の安定の仕方がまったく変わるということです。

先に結論を書きます。フリーランスの写真家の収入は、「依頼を受けて撮る仕事」と「撮った写真や技術を売る仕事」の2つの柱で組み立てるのが基本です。依頼を受けて撮る仕事は、広告や商品の撮影、人物の撮影、出版や取材、イベント、建築や料理の撮影などです。撮った写真や技術を売る仕事は、写真素材の販売、作品の販売、写真教室の講師などです。どちらか一方だけに頼ると、収入が季節や景気の波に大きく左右されます。

この記事では、写真家の仕事の種類と特徴、収入の組み立て方、料金の決め方、仕事の取り方、著作権と写っている人の権利の扱い、機材と経費、税金と保険の手続きまでを順に解説します。

フリーランスの写真家の仕事の種類

最初に、写真家の仕事の種類を表で整理します。

仕事の種類	主な依頼者	撮影の中身	収入の特徴
広告・商品の撮影	企業、広告制作会社、通販の事業者	商品の写真、広告用の写真、企業サイトの写真	1件の単価が高くなりやすい
人物の撮影	個人、企業、写真館	プロフィール写真、家族写真、七五三、結婚式	季節の波が大きい
出版・取材の撮影	出版社、編集プロダクション、Webメディア	雑誌や書籍、記事の取材写真	継続の依頼につながりやすい
イベントの撮影	企業、団体、学校	式典、セミナー、スポーツ大会、展示会	土日や繁忙期に集中する
建築・不動産・料理の撮影	建築会社、不動産会社、飲食店	建物の内外観、物件、料理の写真	専門の技術が評価される
写真素材の販売	写真素材のサイトの利用者	素材として使いやすい写真	1枚の単価は低いが積み上がる
作品の販売・展示	個人、ギャラリー	作品としての写真	収入は不安定になりやすい
写真教室・講師	個人、カルチャー教室、企業	撮影の技術や機材の使い方を教える	天候に左右されにくい

この表で見てほしいのは、右端の「収入の特徴」です。広告や商品の撮影は1件の単価が高くなりやすい一方で、依頼が毎月あるとは限りません。人物の撮影は、七五三や入学、卒業の時期に依頼が集中し、閑散期との差が大きくなります。写真素材の販売は、1枚あたりの収入は小さくても、撮りためた写真が少しずつ売れていくため、収入の底を支える役割を果たします。

写真家の仕事の種類と依頼の受け方は、ステーショナリー・アート・写真のお仕事でも整理しています。

依頼を受けて撮る仕事の中身

依頼を受けて撮る仕事は、写真家の収入の中心になる仕事です。ここでは主な仕事の中身を詳しく見ていきます。

広告や商品の撮影は、企業の商品や広告に使う写真を撮る仕事です。通販サイトに載せる商品の写真では、商品の形や色を正確に写すこと、背景を整えること、同じ条件で何十点もの商品を撮りそろえることが求められます。広告用の写真では、広告の意図を理解し、デザイナーや広告制作会社と相談しながら撮影の構図や照明を決めます。照明の機材や撮影の場所を用意する必要があり、機材への投資は大きくなりますが、1件の単価は高くなりやすい仕事です。

人物の撮影は、プロフィール写真、家族写真、子どもの記念写真、結婚式の撮影などです。個人から依頼を受けることが多く、撮影の技術に加えて、緊張している人の表情をやわらげる会話の力が求められます。結婚式の撮影は、やり直しのきかない一度きりの場面を撮るため、予備の機材を用意し、式の流れを事前に確認しておくことが欠かせません。

出版や取材の撮影は、雑誌や書籍、Webメディアの記事に使う写真を撮る仕事です。編集者やライターと一緒に取材先に行き、人物、店、商品、風景などを撮影します。限られた時間のなかで、記事に必要な写真を撮りそろえる段取りの力が求められます。1つの媒体と信頼関係ができると、継続して依頼を受けられることがあります。

イベントの撮影は、式典、セミナー、展示会、スポーツ大会などを撮る仕事です。撮り直しができないため、事前に式次第や会場の配置を確認し、どの場面を必ず撮るべきかを依頼者と決めておきます。建築や不動産、料理の撮影は、それぞれの分野に合った撮影の技術が求められ、専門性が評価されやすい仕事です。

撮った写真や技術を売る仕事

依頼を受けて撮る仕事と並んで、収入のもう1つの柱になるのが、撮った写真や技術を売る仕事です。

写真素材の販売は、写真素材のサイトに写真を登録し、利用者がその写真を使うたびに報酬を受け取る仕組みです。素材として売れやすいのは、広告や資料に使いやすい写真です。例えば、季節の風景、ビジネスの場面、料理や食材、日常の生活の様子などが挙げられます。人が写った写真を素材として販売する場合は、写っている人から使用の同意を得た書面を求められるのが一般的です。素材として販売する写真の撮り方と仕事の受け方は、撮影・素材提供・ディスク化のお仕事でも紹介しています。

作品の販売や展示は、写真家としての表現を収入につなげる方法です。写真展の開催、作品のプリントの販売、写真集の制作などがあります。作品の販売だけで生活を支えるのは簡単ではありませんが、作品の評価が高まると、写真家としての名前が知られ、依頼を受ける仕事にもつながります。写真のコンテストへの応募も、作品を知ってもらう機会になります。

写真教室や講師の仕事は、撮影の技術やカメラの使い方を教える仕事です。カルチャー教室の講師、個人向けの撮影の講座、企業の広報担当者向けの撮影の研修などがあります。撮影の仕事と違って天候や季節に左右されにくく、平日の昼間など、撮影の依頼が少ない時間を活かせるのが利点です。

写真の編集や補正の仕事もあります。レタッチとは、撮影した写真の明るさや色を整えたり、不要なものを消したりする作業のことです。撮影はせずにレタッチだけを請け負う仕事もあり、在宅で受けられる仕事として、撮影の仕事の合間に組み合わせることができます。

収入の作り方は、柱を組み合わせて考える

フリーランスの写真家として生活を成り立たせるには、収入の柱をどう組み合わせるかを考えることが大切です。

まず考えたいのは、1か月にどれだけの収入が必要かです。生活費に加えて、機材の買い替えや修理の費用、撮影の交通費、写真の保存の費用、国民年金や国民健康保険の保険料、税金がかかります。これらを合計した額が、1か月に必要な売上の目安になります。

次に、その売上を、どの仕事で何件ずつ作るかを考えます。例として、1か月に必要な売上を40万円とします。1件10万円の商品撮影を月に2件、1件3万円の人物撮影を月に4件、写真教室で1か月に4万円、写真素材の販売で1か月に4万円を組み合わせると、合計で40万円になります。この例のように、単価の高い仕事と、件数を積み上げる仕事と、継続して入る収入を組み合わせると、1つの仕事が減っても収入全体が大きく崩れにくくなります。

注意したいのは、撮影の時間だけで仕事を考えないことです。撮影の仕事には、事前の打ち合わせ、撮影場所の下見、移動、撮影後の写真の選別とレタッチ、納品の作業があります。1時間の撮影でも、前後の作業を含めると半日から1日かかることは珍しくありません。1か月に受けられる仕事の数は、撮影の時間ではなく、前後の作業を含めた時間で考えてください。

もう1つは、季節の波を見込んでおくことです。人物の撮影は、七五三や入学、卒業の時期に依頼が集中し、それ以外の時期は少なくなります。イベントの撮影も、年度末や秋の行事の時期に集中します。閑散期には、写真素材の撮りため、作品づくり、教室の講師、営業の活動などに時間を使い、繁忙期に向けて準備しておくと、1年を通した収入が安定します。

料金の決め方と見積もりの立て方

フリーランスの写真家にとって、料金の決め方は収入を左右する大切な判断です。料金が安すぎると、件数をこなしても生活が成り立たず、高すぎると依頼が来ません。

料金を決めるときは、次の要素を積み上げて考えます。

撮影の時間：拘束される時間に応じた基本の料金
前後の作業の時間：打ち合わせ、下見、写真の選別、レタッチ、納品
機材の費用：カメラ、レンズ、照明などの購入費と修理費を、使う回数で割った額
交通費と撮影場所の費用：スタジオを借りる場合の使用料など
写真の使い方：広告に大きく使う、長い期間使う、といった使い方に応じた料金

見積もりの例を示します。半日の商品撮影で、撮影が4時間、前後の作業が4時間かかるとします。目標の時給を5,000円とすると、作業の料金は40,000円です。これに機材の費用として1回あたり5,000円、交通費として2,000円を加えると、見積もりの額は47,000円になります。この計算をもとに、依頼者の予算や写真の使い方を聞いて、最終的な料金を決めます。

見積もりでは、何枚の写真を、どの形式で、いつまでに納品するのか、レタッチをどこまで行うのか、撮り直しや追加の撮影をどう扱うのかを、はっきり書いておくことが大切です。これらがあいまいなまま撮影を始めると、「この写真も補正してほしい」「別の日にもう一度撮ってほしい」と追加の作業が増え、実質の単価が下がってしまいます。

料金の目安を考えるときは、職種全体の報酬の水準も参考になります。写真家や映像撮影者の報酬の水準は、公的な統計をもとに整理した美術家，写真家，映像撮影者の年収・単価相場で確認できます。

仕事の取り方

フリーランスの写真家が仕事を取る経路は、主に次の5つです。

作品集（ポートフォリオ）を作り、制作会社や出版社に営業する
写真館や撮影の会社と業務委託の契約を結び、撮影を担当する
クラウドソーシングや仲介サイト、撮影のマッチングサービスに登録する
自分のWebサイトやSNSで作品を見せ、個人や企業から直接依頼を受ける
前職の人脈や、これまでの依頼者からの紹介を受ける

どの経路でも中心になるのが、作品集です。作品集は、得意な撮影の分野ごとにまとめ、依頼者がどんな写真を撮ってもらえるかをすぐに判断できる形にします。商品撮影の依頼を取りたいなら商品の写真を、人物撮影の依頼を取りたいなら人物の写真を中心に並べます。何でも撮れることを示そうとして分野の違う写真を並べすぎると、かえって得意分野が伝わりにくくなります。

作品集に載せる写真は、依頼者から受けた仕事の写真であれば、載せてよいかを事前に確認してください。契約で写真の使い方を依頼者に限っている場合や、まだ公開されていない商品の写真は、作品集に載せられないことがあります。

写真館や撮影の会社と業務委託の契約を結ぶ形は、独立したばかりの時期に安定した仕事を得やすい経路です。七五三や入学の時期など、写真館が人手を必要とする繁忙期に撮影を担当する形が多く、集客の手間がかからない代わりに、料金は写真館が決めます。ここで撮影の経験を重ねながら、自分で直接依頼を受ける仕事を少しずつ増やしていく、という進め方ができます。

自分のWebサイトやSNSで作品を見せる場合は、撮影の分野、対応できる地域、料金の目安、依頼の方法を分かりやすく書いておくと、問い合わせにつながりやすくなります。料金の目安が書かれていないと、依頼者は問い合わせること自体をためらいがちです。「出張撮影2時間で〇〇円から」のように、基本の料金と含まれる内容を書いておくと、依頼者が予算を考えやすくなります。

海外の依頼者から仕事を受ける方法については、Upworkの使い方ガイド｜日本人フリーランスが海外案件を取る方法で、海外のフリーランス向けサービスの使い方を解説しています。新卒や経験の浅い時期から写真家としてフリーランスを目指す場合の注意点は、新卒フリーランスは無謀？｜メリット・デメリットと成功する人の特徴【2026年版】も参考になります。

撮影当日までの段取りと、失敗を防ぐ準備

依頼を受けて撮る仕事では、撮影の技術と同じくらい、当日までの段取りが仕事の評価を左右します。撮影の失敗の多くは、技術の不足よりも、事前の確認の漏れから起きています。

依頼を受けたら、まず撮影の目的を確認します。写真をどこに使うのか、誰に見せるのか、どんな印象を持ってもらいたいのかを聞いておくと、構図や光の作り方、背景の選び方が決まります。例えば同じ社員のプロフィール写真でも、採用のページに使うなら親しみやすい表情を、会社の役員紹介に使うなら落ち着いた印象を求められることが多くなります。

次に、撮影の条件を確認します。撮影の日時と場所、撮影する人や物の数、必要な写真の枚数と向き（縦か横か）、背景の指定、納品の形式と期限です。屋外の撮影なら、雨の日の扱いと予備の日程も決めておきます。

撮影の場所を事前に下見できる場合は、光の入り方、電源の位置、機材を広げられる広さ、搬入の経路を確かめておきます。下見ができない場合は、依頼者に写真を送ってもらうだけでも、当日の準備がしやすくなります。

当日の失敗を防ぐために、次の準備をしておきましょう。

予備のカメラ本体、予備の電池、予備の記録用カードを持っていく
撮影する場面の一覧を作り、依頼者と共有しておく
撮影したデータは、その日のうちに2か所以上に保存する
撮影の途中で、依頼者に何枚か画面で確認してもらう

特に最後の「途中で確認してもらう」ことは、納品後の撮り直しを防ぐうえで効果があります。依頼者の思い描いている写真と、撮っている写真がずれていても、その場で気づけば修正できます。撮影が終わってから気づくと、撮り直しの日程を組み直すことになり、双方の負担が大きくなります。

写真の著作権と、写っている人への配慮

写真家として仕事をするうえで、必ず知っておきたいのが著作権の扱いです。著作権法では、著作物の例として「写真の著作物」が挙げられています。

この法律にいう著作物を例示すると、おおむね次のとおりである。八写真の著作物出典: e-Gov法令検索著作権法第10条

撮影した写真の著作権は、原則として撮影した写真家にあります。依頼を受けて撮った写真でも、契約で著作権を依頼者に譲ると決めない限り、著作権は写真家に残ります。依頼者が写真を使える範囲は、契約で決めた使い方の範囲になるのが一般的です。

そのため、仕事を受けるときは、写真をどこで、どのくらいの期間、何に使うのかを確認し、契約書や見積書に書いておくことが大切です。例えば「企業サイトと会社案内に3年間使う」「広告に使う」「著作権を譲る」では、写真の価値が違うため、料金も変わります。著作権を譲ってほしいと言われた場合は、その分の料金を見積もりに含めて相談してください。

なお、著作者人格権は、著作権法で譲ることができないとされています。著作者人格権とは、写真を公表するかどうか、名前を表示するかどうか、勝手に改変されないか、といった作者の気持ちに関わる権利のことです。契約書に「著作者人格権を行使しない」という条項が入っていることがあるので、内容を読んでから署名しましょう。

人を写した写真を公開したり、素材として販売したりするときは、写っている人の同意を得ることが基本です。人の顔や姿を無断で公開すると、トラブルになることがあります。特に子どもや、一般の人が写り込んだ写真は、公開の前に慎重に確認してください。商業的な撮影では、モデルの同意を得た書面を残しておくのが一般的です。

機材と経費の考え方

フリーランスの写真家は、機材への投資が大きい仕事です。カメラ本体、レンズ、照明、三脚、記録用のメモリーカード、写真を保存する機器、レタッチ用のパソコンとソフトなど、仕事に必要な機材は多岐にわたります。

最初からすべての機材をそろえる必要はありません。まずは自分が受けたい仕事に必要な最低限の機材から始め、仕事の数が増えてから、必要に応じて追加していくのが現実的です。使う回数が少ない特殊なレンズや照明は、購入せずに機材のレンタルを使う方法もあります。

機材の費用は、仕事のために使った分を経費として計上できます。ただし、高額な機材は、買った年にまとめて経費にするのではなく、使える年数に分けて少しずつ経費にする「減価償却」の対象になることがあります。減価償却とは、長く使う高額な資産の購入費を、使う年数に分けて経費にする方法のことです。どの機材がどの扱いになるかは、金額や申告の方法によって変わるため、税務署や税理士に確認してください。

仕事と私用の両方に使う機材やパソコン、車などは、仕事に使った割合に応じて経費にする「家事按分」という考え方があります。仕事に使った割合の根拠を説明できるよう、撮影の記録や走行の記録を残しておきましょう。

写真の保存も、写真家にとって大切な経費です。撮影したデータは、依頼者への納品後も一定の期間保存しておくことが多く、データの量は年々増えていきます。保存用の機器を2台以上に分けて保存する、ネット上の保存サービスを併用するなど、機器の故障でデータを失わない仕組みを作っておくことが、写真家としての信頼につながります。

機材を選ぶときは、自分が受けたい仕事から逆算して考えると無駄が出にくくなります。商品撮影が中心なら照明と背景の機材、人物撮影が中心なら明るいレンズと持ち運びやすい照明、イベントの撮影が中心なら暗い場所でも撮りやすいカメラと望遠のレンズ、というように、仕事によって優先する機材が違います。機材を買うたびに、その機材で何件の仕事を受ければ購入費を回収できるかを計算しておくと、投資の判断がしやすくなります。

ドローンを使う撮影の決まり

近年は、ドローンを使った空からの撮影の依頼も出ています。建物の外観、不動産、観光地のPR、イベントなどで、空からの写真や動画が求められることがあります。

ドローンを使う場合は、航空法の決まりを守る必要があります。国土交通省の案内では、屋外を飛行させる100g以上のすべてのドローンやラジコン機が、機体の登録の対象になるとされています。登録をしていない機体は、屋外で飛行させることができません。

また、人や家屋が密集している地域の上空や、空港の周辺、一定の高さ以上の空域での飛行、夜間の飛行、目で見えない範囲での飛行などは、許可や承認が必要になる場合があります。ドローンの撮影の仕事を受ける前に、撮影する場所と飛行の方法が許可の対象になるかを、国土交通省の案内で確認してください。撮影する場所の土地の持ち主や管理者の許可が必要になることもあります。

ドローンの撮影は、機体の事故で人や物に損害を与えるおそれがあるため、損害の賠償に備える保険への加入も検討しておくと安心です。

会社員のうちに始める準備と、独立の時期

写真家としてフリーランスになるまでの進め方は、いきなり独立する方法と、会社員を続けながら少しずつ仕事を増やしていく方法があります。収入の不安を抑えるなら、会社員のうちに準備を進め、写真の仕事の収入の見込みが立ってから独立する順番が現実的です。

会社員のうちにできる準備としては、作品集づくり、写真素材の撮りため、週末の撮影の仕事の受注、撮影の技術や照明の学習、機材の少しずつの買い増しがあります。写真素材の販売は、撮りためた写真が独立したあとも少しずつ売れていくため、会社員のうちから始めておくと、独立した直後の収入の支えになります。

週末に撮影の仕事を受ける場合は、勤め先の就業規則で副業が認められているかを確認してください。副業の扱いは会社ごとに違うため、規則を読み、必要があれば届け出をしてから始めるのが安全です。

独立の時期の目安としては、写真の仕事の収入が、生活費の半分程度を継続して賄えるようになったころが1つの考え方です。それに加えて、数か月分の生活費と、機材の故障に備えた費用を蓄えておくと安心です。企業からの撮影の報酬は、納品した月の翌月末や翌々月の支払いになることが多く、独立してから最初の入金までに時間がかかります。

定年や早期退職をきっかけに写真家として独立する人もいます。退職金を機材や事務所の費用に充てる場合の資金計画は、定年後のフリーランス独立｜退職金を活かした起業プランと注意点も参考になります。

契約と報酬の受け取り方

フリーランスとして撮影の仕事を受けるときは、契約の内容を書面やメールで残しておくことが大切です。2024年11月1日に施行されたフリーランス・事業者間取引適正化等法では、企業がフリーランスに仕事を頼むときに、仕事の内容、報酬の額、支払期日などをはっきり示すことが定められています。厚生労働省の解説には次のように書かれています。

個人で働くフリーランスに業務委託を行う発注事業者に対し、業務委託をした際の取引条件の明示、給付を受領した日から原則60日以内での報酬支払、ハラスメント対策のための体制整備等が義務付けられます。出典: 厚生労働省フリーランスとして業務を行う方・フリーランスの方に業務を委託する事業者の方等へ

義務の範囲は、依頼する側に従業員がいるかどうかなどで変わり、個人の依頼者との取引にはこの法律は適用されません。それでも、撮影の日時と場所、納品する写真の枚数と形式、納期、写真の使い方、報酬、支払日、撮影が中止になったときの扱いは、どの依頼者とも必ずメールなどで確認しておきましょう。トラブルになったときは、厚生労働省が設けている「フリーランス・トラブル110番」に相談できます。

報酬の受け取りでは、源泉徴収にも注意が必要です。源泉徴収とは、報酬を支払う側が所得税をあらかじめ差し引いて国に納める仕組みのことです。所得税法施行令では、雑誌や広告などの印刷物に載せるための写真の報酬が対象として挙げられています。国税庁の案内では、支払金額が100万円以下の部分には10.21%の税率がかかります。写真の使い方によって扱いが変わることがあるため、支払明細で差し引かれた額を確認し、記録しておいてください。差し引かれた税金は確定申告で精算されます。

税金と保険の手続き

フリーランスの写真家として継続して仕事をする場合は、税金と保険の手続きが必要です。

税金では、税務署に開業届を出します。国税庁の案内では、提出期限は事業を始めた年分の確定申告期限までです。帳簿をきちんとつけることで税金が軽くなる青色申告を選ぶなら、青色申告承認申請書も出します。複式簿記で記帳して期限内に申告すれば最高55万円、さらに電子帳簿保存かe-Taxによる申告を行えば最高65万円の青色申告特別控除が受けられます。機材の購入が多い写真家にとって、帳簿をきちんとつけておくことは、経費を正しく計上するためにも大切です。

消費税は、前々年の課税売上高が1,000万円以下なら原則として納める義務がありません。ただし、企業の依頼者からインボイス（適格請求書）の発行を求められ、適格請求書発行事業者の登録を受けた場合は、売上高にかかわらず消費税を納めることになります。個人の依頼者が中心か、企業の依頼者が中心かによって判断が変わるため、取引先と相談し、税務署や税理士に確認して決めてください。

保険では、会社を辞めてフリーランスになった場合、国民年金と国民健康保険への切り替えが必要です。国民年金の保険料は、令和8年度で1か月あたり17,920円です。国民健康保険の保険料は、住んでいる市区町村と前年の所得で決まります。

撮影の仕事は、重い機材を持っての移動や、高い場所での撮影など、けがの危険が伴うこともあります。2024年11月1日から、企業から業務委託を受けているフリーランスは、業種や職種を問わず労災保険に特別加入できるようになりました。加入の手続きは、厚生労働省が案内している特別加入団体を通じて行います。機材の盗難や破損、撮影中に他人の物を壊してしまった場合に備える保険も、あわせて検討しておくとよいでしょう。

写真家の仕事を、仕事のデータから考える

最後に、フリーランスの写真家の仕事を、職種のデータと市場の動きから考えてみます。

写真家の報酬は、撮影の技術だけでなく、どの分野を得意とし、どんな依頼者と取引するかで大きく変わります。企業の広告や商品の撮影は1件の単価が高くなりやすく、個人の人物撮影は件数を積み上げる仕事になりやすい傾向があります。写真家や映像撮影者の報酬の水準は、美術家，写真家，映像撮影者の年収・単価相場で公的な統計をもとに確認できます。職種全体の水準を知っておくと、自分の料金が相場から大きく外れていないかを判断する材料になります。

フリーランスと在宅ワークの仲介に長く関わってきた立場から見ると、写真家として長く続く人には共通点があります。それは、撮影の腕だけでなく、依頼者の目的を聞き取る力と、納品までの段取りの確かさで信頼を得ていることです。写真をどこに使うのかを最初に確認する、納期より早めに写真を届ける、撮影後に使い方の相談に乗る。こうした積み重ねが「写真ならこの人に」という評価になり、継続の依頼や紹介につながっていきます。

もう1つ見てきたのは、仲介の手数料が手取りに与える影響です。写真家の仕事は、撮影の前後の作業と機材の費用がかかる分、間に入る会社の手数料が大きいと、手元に残る額が目に見えて減ります。依頼者と直接やりとりできる仕組みであれば、依頼者は同じ予算で頼みやすくなり、写真家の手取りも厚くなります。手数料0%で直接取引できる仲介サイトは、こうした双方の負担を抑える選択肢の1つです。

フリーランスの写真家としての第一歩は、自分が得意とする撮影の分野を決め、その分野の作品集を作ることです。そのうえで、依頼を受けて撮る仕事と、撮った写真や技術を売る仕事を組み合わせ、収入の柱を少しずつ増やしていきましょう。撮影や素材提供の仕事の種類は、撮影・素材提供・ディスク化のお仕事から確認できます。