押し花アート販売副業 2026｜作品やアクセサリーを売る始め方と相場

2026年4月24日

朝比奈蒼

この記事のポイント

✓押し花アートを販売して副業にする方法を2026年版で解説
✓作品・アクセサリーの作り方から販売チャネル
✓趣味を収益化したい人が最初に読むべき実務ガイドです

押し花が趣味で、家に作品が溜まってきた。せっかくなら販売して副業にできないか。そう考えてこの記事にたどり着いた方が多いはずです。結論から言うと、押し花アートの販売は「初期投資が小さく、在庫リスクも低い、副業としては始めやすい部類」に入ります。ただし、正直なところ「押し花を作れること」と「押し花を売って利益を出せること」は完全に別のスキルです。ここを混同したまま始めると、材料費と時間だけが消えていく結果になりがちです。

この記事では、押し花アートを副業として販売するための具体的な手順、販売チャネルごとの特徴、価格の付け方、原価計算、そして見落とされがちな確定申告までを、市場データと実務の両面から整理します。趣味の延長で月に数千円から、本格的に取り組んで月数万円規模まで、現実的なレンジを冷静にお伝えします。

押し花アート販売の市場と「副業」としての立ち位置

まず全体像を客観的に把握しましょう。押し花アートは、ハンドメイド・クラフト市場という大きなカテゴリーの一角を占めています。

国内のハンドメイドマーケット市場は拡大傾向が続いており、minne・Creema・メルカリといったプラットフォームの普及で、個人が作品を販売するハードルは過去最低水準まで下がりました。スマホ1台で出品から決済まで完結する時代です。押し花アートはその中でも、原材料が植物（多くは自家栽培や身近な草花）という点で、材料原価が極めて低いジャンルに分類されます。

一方で、これは諸刃の剣でもあります。参入障壁が低いということは、競合も多いということです。minneやCreemaで「押し花」と検索すれば、すでに数千点規模の作品がヒットします。「作れば売れる」という時代ではありません。

副業としての立ち位置を整理すると、押し花アート販売には次のような特徴があります。

初期投資が小さい（押し花の道具一式で5,000円〜15,000円程度）
在庫リスクが低い（受注制作にすれば在庫ゼロも可能）
制作に時間がかかる（押し花の乾燥に1週間〜数週間、作品化にさらに時間）
単価が低くなりがち（しおり1枚300円〜800円、アクセサリー1,500円〜4,000円程度）

つまり「初期費用は安いが、時給換算するとシビア」というのが偽らざる実態です。これを理解した上で、どう工夫すれば副業として成立させられるかを以降で掘り下げます。

なお、押し花に限らず手作り作品全般の販売ノウハウは共通する部分が多いため、文具やアート作品の販売を扱ったステーショナリー・アート作品の販売副業ガイドも合わせて読むと、価格設定や撮影のコツなど横展開できる知識が得られます。

「趣味の収益化」と「副業」の境界線

押し花アート販売を始める人には、大きく2タイプいます。1つは「趣味の延長で、材料費が回収できれば満足」というタイプ。もう1つは「明確に収入の柱の1つにしたい」というタイプです。

この2つは戦略がまったく異なります。前者なら好きな花で好きな作品を作り、売れたらラッキーで構いません。しかし後者を目指すなら、市場のニーズ調査、価格戦略、販売チャネルの最適化、リピーターの獲得といった「事業としての押し花」に踏み込む必要があります。

実際に現場で見てきた限りでは、ここを曖昧にしたまま始めて「思ったより稼げない」と挫折する人が非常に多い印象です。最初に「自分はどちらを目指すのか」を決めることが、遠回りに見えて一番の近道になります。副業として人生設計に組み込むなら、収入の見込みや働き方の選択肢を整理したキャリア・副業・人生相談のお仕事のような実務情報も参照しておくと、収入の柱を複数持つ発想が身につきます。

市場の実例から学ぶ販売の現実

押し花を本格的にビジネス化している事業者の事例も参考になります。押し花アートのスクール運営と作品販売を手がける事業者は、オンラインショップだけでなくマルシェ出店やワークショップなど複数チャネルを組み合わせています。

当社BLOOM MAISONのオンラインショップでも押し花アートを販売しております。よろしければ是非、オンラインショップをご覧くださいね

この事例から読み取れるのは、押し花で収益を上げている層は「作品のオンライン販売」だけに依存していないという点です。スクール（技術を教える）、ワークショップ（体験を売る）、マルシェ出店（対面販売）という複数の収益源を組み合わせています。副業として始める個人も、最初は作品販売一本でも、軌道に乗ったら収益源を増やす視点を持っておくと展開が広がります。

押し花アートで「何を」販売するのか

ひとくちに押し花アートと言っても、販売できる作品の形態は多岐にわたります。何を売るかによって、制作時間・単価・必要なスキルが大きく変わるため、まずは商品ラインナップの選択肢を整理します。

しおり・カードなど平面の紙もの

最もシンプルで参入しやすいのが、しおりやポストカード、メッセージカードといった紙ベースの作品です。押し花をラミネート加工したり、和紙に貼り付けたりして仕上げます。

メリットは、制作工程が比較的短く、材料費が安いこと。デメリットは単価が低いことです。しおり1枚の販売価格は300円〜800円程度が相場で、ここから材料費・販売手数料・送料を引くと手元に残る額はごくわずかです。

紙ものは「単品で稼ぐ」より「3枚セット」「季節の詰め合わせ」のようにセット販売で単価を引き上げる、あるいは初めての顧客が試しに買う「入り口商品」として位置づけるのが現実的です。

アクセサリー（レジン封入）

近年、押し花アートの中で最も人気が高く、単価も取れるのがレジンアクセサリーです。UVレジンやエポキシレジンに押し花を封入し、ピアス・イヤリング・ネックレス・ヘアゴム・指輪などに加工します。

販売価格は1,500円〜4,000円程度と、紙ものより明確に高単価です。理由は、レジンの硬化技術、気泡を入れない技術、金具の選定など「押し花以外のスキル」が付加価値になるからです。逆に言えば、レジン加工の習得には一定の練習が必要で、失敗作（気泡・黄変・硬化不良）も出ます。

レジンアクセサリーは押し花副業の中核商品になりやすい一方、技術の壁があることは正直にお伝えしておきます。最初の数十個は練習だと割り切る覚悟が必要です。

インテリア雑貨・フレームアート

押し花を額装したフレームアート、ガラスドームに入れたインテリア、スマホケース、コースター、キャンドルなども販売対象になります。これらは単価が2,000円〜10,000円以上と幅広く、大型のフレームアートになると高額帯も狙えます。

ただし、大型作品は梱包・配送が大変で、配送中の破損リスクもあります。また、インテリアは「部屋に合うか」という主観的判断が入るため、写真で魅力を伝える撮影スキルが売上を大きく左右します。

押し花素材そのものの販売

意外と見落とされがちですが、「完成した作品」ではなく「押し花の素材」を販売する道もあります。レジンやハーバリウム作りをする他のハンドメイド作家に向けて、乾燥済みの押し花素材をパック販売するのです。

この方法は、作品制作の手間が省け、押し花を「作る工程」だけで収益化できます。単価は低めですが、量産が利きやすく、安定供給できれば固定客がつくこともあります。アクセサリー制作が苦手だが押し花作り自体は得意、という人には有力な選択肢です。

押し花アートの基本と作り方

販売を前提にするなら、品質の安定が大前提です。趣味で1枚作るのと、商品として何十枚も均質に作るのとでは、求められる精度が違います。ここでは販売品質を意識した押し花の基本を解説します。

押し花に向く花・向かない花

すべての花が押し花に向くわけではありません。これは初心者が最初につまずくポイントです。

水分が多く肉厚な花（チューリップの花弁の根元、ユリ、多肉植物など）は、乾燥に時間がかかり、変色やカビのリスクが高くなります。逆に、もともと花弁が薄い花は押し花に向いています。

向いている花：パンジー、ビオラ、スミレ、コスモス、桜、紫陽花（小花）、かすみ草、葉物全般
やや難しい花：バラ（花弁を分解すれば可）、ガーベラ
向かない花：肉厚で水分の多い花、ボリュームのある球状の花

販売品質を保つには、まず安定して綺麗に仕上がる花から始めるのが鉄則です。「珍しい花で勝負」は技術が安定してからにしましょう。

乾燥方法と所要時間

押し花の作り方には主に3つの方法があります。

1つ目は古典的な「電話帳・厚い本に挟む方法」。新聞紙やキッチンペーパーで花を挟み、重しを乗せて1週間〜数週間乾燥させます。コストはほぼゼロですが、時間がかかり、湿度の高い時期はカビのリスクがあります。

2つ目は「押し花専用シート・乾燥マットを使う方法」。吸湿性の高い専用シートで挟むことで、数日で乾燥でき、発色も良好です。販売を意識するなら、品質の安定性からこの方法を推奨します。

3つ目は「電子レンジ・専用押し花器を使う方法」。電子レンジ対応の押し花器を使えば、数分〜十数分で乾燥が完了します。短時間で大量生産でき、副業の量産には向きますが、機器代（2,000円〜5,000円程度）がかかり、加熱しすぎると色が飛ぶリスクもあります。

販売を本格化させるなら、レンジ式で素材を量産しつつ、発色重視の作品はシート式で丁寧に仕上げる、といった使い分けが効率的です。

色あせ・変色を防ぐ品質管理

商品として販売する以上、避けて通れないのが「色あせ・変色」の問題です。押し花は時間とともに退色します。これは植物である以上、完全には防げません。

ここで私の失敗談を1つ。販売を始めた初期、紫陽花の青がとても綺麗に押せたので意気込んで出品したのですが、納品後しばらくして「色が茶色っぽく変わった」という指摘を受けたことがあります。紫陽花は特に退色しやすい花で、UVや湿気の影響を受けやすいのです。それ以降、退色しやすい花は「経年で風合いが変化します」と商品説明に明記し、レジン封入時はUVカット仕様のレジンを使うようにしました。

品質管理のポイントは次の通りです。

退色しやすい花（紫陽花・青系の花）は商品説明で経年変化を明記する
レジン封入時はUVカット効果のあるレジンを選ぶ
直射日光を避けて保管する旨を購入者に伝える
完全乾燥していない花を使わない（カビ・変色の最大原因）

「クレームを未然に防ぐ説明」をどこまで丁寧に書けるかが、リピーターを失わないかどうかの分かれ目になります。

どこで売るか：販売チャネルの徹底比較

作品ができたら、次は「どこで売るか」です。販売チャネルの選択は、手数料・集客力・客層が大きく異なるため、副業の収益性を直接左右します。フェアに各チャネルの良い点・悪い点を整理します。

ハンドメイドマーケット（minne・Creema）

minneとCreemaは、ハンドメイド作品に特化した2大マーケットプレイスです。押し花アートを売るなら、まず検討すべきチャネルです。

minneは登録作家数・作品数が国内最大級で、初心者向けの間口が広いのが特徴。Creemaはやや作家のクオリティ志向が強く、客単価が高めの傾向があります。両者とも販売手数料は11%前後（決済手数料込み）かかります。

メリットは、ハンドメイドを目当てに来る濃い客層が集まっていること。デメリットは、競合が非常に多く、新規出品が埋もれやすいこと。出品しただけでは売れず、写真・タイトル・説明文の最適化、SNS連携での集客が必須になります。

フリマアプリ（メルカリ・ラクマ）

メルカリやラクマは、ハンドメイド専門ではありませんが、圧倒的なユーザー数を抱えます。手数料はメルカリが10%です。

メリットは、集客力が桁違いに大きいこと、即金性が高いこと。デメリットは、価格競争が激しく値切り交渉も多いため、作品の世界観を大切にしたい作家には向かない場合があること。また「ハンドメイドを探しに来る」客層ではないため、安価な実用品（しおりなど）の方が回転しやすい傾向があります。

SNS直販・自分のECサイト

Instagramで作品を発信し、DMやネットショップ作成サービス（BASE・STORESなど）経由で直接販売する方法です。

最大のメリットは、プラットフォーム販売手数料を抑えられること。BASEやSTORESは決済手数料・サービス利用料がかかりますが、SNSで直接ファンを獲得すれば、マーケット手数料に依存しない販売が可能です。デメリットは、集客をすべて自力でやる必要があり、フォロワーがゼロからの立ち上げは時間がかかること。

ここで重要な視点を1つ。マーケットプレイスは集客を肩代わりしてくれる代わりに手数料を取ります。手数料の構造を理解することは、ハンドメイド以外の副業でも共通する重要テーマです。例えばせどり副業の始め方｜仕入れ・販売・利益計算の基本を解説【2026年版】でも、販売プラットフォームの手数料が利益を圧迫する構造が詳しく解説されており、押し花販売の収支設計にもそのまま応用できます。

マルシェ・委託販売・ワークショップ

オンライン以外の対面チャネルも有力です。マルシェやクラフトイベントへの出店、カフェや雑貨店への委託販売、押し花体験ワークショップの開催などです。

対面販売のメリットは、作品の質感を直接見てもらえること、ファンと直接つながれること、その場で完売することもあること。デメリットは、出店料がかかること、天候や立地に左右されること、当日の拘束時間が長いことです。

先述のBLOOM MAISONの事例のように、収益を伸ばしている事業者ほどオンラインとオフラインを組み合わせています。副業として軌道に乗ってきたら、年に数回マルシェに出るだけでも、新規ファン獲得と単発売上の両面で効果があります。

価格の付け方と原価計算

押し花アート副業で最も多い失敗が「価格設定ミス」です。安く売りすぎて疲弊するか、相場を無視して高くしすぎて売れないか。ここを論理的に詰めます。

原価には「見えないコスト」が含まれる

多くの初心者が、材料費だけで原価を計算してしまいます。これが赤字の元凶です。実際の原価には、次のすべてが含まれます。

材料費（花・レジン・金具・台紙・ラミネートフィルムなど）
梱包・発送資材費（緩衝材・封筒・箱・配送ラベル）
送料（送料込み価格にする場合）
販売手数料（マーケットプレイスの10〜11%）
制作にかかった時間（人件費）

特に見落とされるのが「時間=人件費」です。レジンアクセサリーを1個作るのに、押し花の準備を除いても封入・硬化・研磨で1時間以上かかることは珍しくありません。仮に時給を1,000円で計算すれば、それだけで原価1,000円が乗ります。

価格設定の基本式

ハンドメイド作品の価格設定には、いくつかの考え方があります。よく使われるのが次の式です。

販売価格＝（材料費＋人件費）× 2〜3（販売手数料・利益・送料を吸収する係数）

例えば、レジンピアスの材料費が400円、制作1時間で人件費1,000円とすると、原価は1,400円。これを係数2.5倍すると販売価格は3,500円程度になります。「ピアスに3,500円は高い」と感じるかもしれませんが、ハンドメイドアクセサリーとしては妥当なレンジです。むしろ、これより安く売っている作家は、自分の時間を時給数百円で売っている可能性が高いのです。

正直なところ、押し花副業で挫折する人の多くは「趣味だから安くていい」と価格を下げすぎています。安売りは一時的に売れても、作るほど疲弊して続きません。最初から「自分の時間に値段をつける」意識を持つことが、長く続けるための条件です。

相場感を販売職のデータから読み解く

価格戦略を考えるとき、関連職種の単価相場を知っておくと、自分の作業を時給換算する基準になります。販売・接客の労働市場データは参考になります。例えば販売店員の年収・単価相場や営業・販売事務従事者の年収・単価相場を見ると、対面販売や事務作業がどの程度の時間単価で評価されているかがわかります。押し花作品の制作・販売も労働である以上、これらの相場を「自分の時間の最低ライン」として意識すると、価格を下げすぎる失敗を避けられます。

売上を伸ばす：撮影・SNS・ブランディング

作品が良くても、見つけてもらえなければ売れません。押し花アート販売で売上を分けるのは、実は「作品の質」と同じくらい「見せ方」です。

写真が9割：商品撮影のコツ

オンライン販売において、購入の意思決定はほぼ写真で決まります。押し花アートは特に繊細な作品なので、撮影の質が売上に直結します。

押さえるべきポイントは次の通りです。自然光（窓際の明るい昼間）で撮影する、白や淡い色の背景で作品を引き立てる、複数アングルで撮る（全体・寄り・着用イメージ）、サイズ感がわかる写真を1枚入れる、加工しすぎず実物に近い色味を保つ。

特に「着用イメージ」と「サイズ感」は、ネット購入の不安を解消する重要要素です。アクセサリーなら実際に身につけた写真、フレームアートなら部屋に飾った写真があると、購入率が明確に変わります。

SNS運用で「ファン」を作る

Instagramを中心としたSNS運用は、押し花アート副業の生命線です。マーケットプレイスに出品するだけでなく、制作過程・完成品・季節の花などを継続的に発信することで、フォロワーがファンになり、リピーターや指名買いにつながります。

発信のコツは、完成品だけでなく「制作過程」を見せること。押し花を挟む様子、レジンを流し込む瞬間、出来上がるまでのストーリーは、作品に物語性を与え、価格以上の価値を感じてもらえます。ハッシュタグ（#押し花 #押し花アート #ハンドメイドアクセサリーなど）を適切に使い、発見されやすくすることも基本です。

デザインソフトを使える強み

商品画像にショップ名を入れたり、季節のセール告知バナーを作ったり、統一感のあるブランディングをする上で、デザインソフトのスキルは大きな武器になります。

無料でも使えるCanvaのようなツールに加え、Adobe製品が扱えると表現の幅が広がります。Adobe Expressのスキルを証明する資格としてAdobe認定プロフェッショナル Adobe Expressがあり、こうしたデザインスキルは押し花アートのブランディングだけでなく、将来的にデザイン系の副業へ横展開する際にも役立ちます。作品作りとデザインスキルを掛け合わせると、競合との差別化がしやすくなります。

副業として続けるための法務・税務の基礎

ここは地味ですが、副業として一定額を稼ぐなら必ず押さえる必要があります。「知らなかった」で済まされない部分なので、客観的に整理します。

確定申告が必要になるライン

会社員が副業をする場合、給与以外の所得（収入から経費を引いた額）が年間20万円を超えると、原則として確定申告が必要になります。専業主婦など給与所得がない人の場合は、基礎控除の範囲などで判断が変わるため、申告ラインが異なります。

ここで重要なのは「売上」ではなく「所得（利益）」で判断する点です。押し花販売は材料費・手数料・送料などの経費がかかるため、売上が20万円を超えても、経費を引いた所得が20万円以下なら申告不要になるケースもあります。だからこそ、最初から経費の記録（レシート保管・帳簿付け）をしておくことが重要です。詳しい申告の要件は国税庁の公式情報で確認するのが確実です。

経費として計上できるもの

押し花アート販売で経費にできる主な項目は次の通りです。

材料費（花の種・苗・レジン・金具・台紙など）
道具代（押し花器・乾燥シート・UVライトなど）
梱包・発送資材費
販売手数料・決済手数料
マルシェ出店料・交通費
撮影機材・照明（事業に使う範囲で）

これらを記録しておけば、課税対象となる所得を正しく圧縮できます。「どんぶり勘定」は払わなくていい税金を払うことにつながるため、無料の会計ソフト（freeeやマネーフォワードなど）で最初から記録する習慣をつけることをおすすめします。

住民税・扶養の注意点

確定申告が不要な所得20万円以下のケースでも、住民税の申告は別途必要になる場合があります。また、配偶者の扶養に入っている場合、副業の所得が一定額を超えると扶養から外れ、社会保険料や配偶者控除に影響することがあります。

押し花副業は単価が低めで「気づいたら申告ラインを超えていた」という事態は起きにくいものの、軌道に乗って収入が増えたら、扶養や社会保険の境界を意識する必要があります。このあたりは制度が複雑なため、不安があれば税務や行政手続きの専門家に相談するのが安全です。行政手続きの専門家としては行政書士などの士業があり、許認可や契約関連で込み入った話になったときの相談先として知っておくと心強いでしょう。

独自データから見る押し花アート副業の現実的な戦略

ここまで押し花アート販売の実務を解説してきました。最後に、在宅・副業マッチングの現場で蓄積されたデータを踏まえ、押し花アート副業を「続けられる副業」にするための客観的な戦略を考察します。

押し花単体に依存しない「スキルの掛け算」

在宅ワーク・副業の案件動向を見ると、単一スキルだけで安定収入を得られる人は限られ、複数スキルを掛け合わせている人ほど収益が安定する傾向が明確です。押し花アートも例外ではありません。

押し花を作る技術だけでは、単価の壁にぶつかります。しかし、そこに「撮影スキル」「SNSマーケティング」「デザインスキル」「ワークショップで教えるスキル」が加わると、収益源が一気に広がります。作品販売に加えて、制作キットの販売、オンライン講座、企業向けの装飾受注など、押し花を起点に複数の収益経路が生まれるのです。

ステーショナリーやアート、写真など、クリエイティブ系の在宅ワークがどう広がっているかはステーショナリー・アート・写真のお仕事で具体的な案件像がつかめます。押し花アートと親和性の高いジャンルなので、活動の幅を広げるヒントになります。

マーケティング視点を持つ作家が生き残る

押し花アートに限らず、ハンドメイド販売で生き残るのは「作るのが上手い人」より「売るのが上手い人」です。これは厳しい現実ですが、データが示す傾向です。

具体的には、ターゲット顧客を明確にする（誰に向けた作品か）、競合との差別化ポイントを持つ（自分だけの作風・テーマ）、リピーターを育てる仕組みを作る（SNS・メルマガ・同梱カード）、といったマーケティングの基本動作ができている作家が、継続的に売上を上げています。

こうしたマーケティングやデジタル領域のスキルは、押し花副業の枠を超えて応用が効きます。AI・マーケティング・セキュリティといった成長分野の在宅ワークについてはAI・マーケティング・セキュリティのお仕事で動向を確認できます。押し花で身につけた「個人で売る力」は、こうした分野に転用できる普遍的なスキルでもあるのです。

「好き」を持続可能にする収支設計

最後に、最も大切な視点をお伝えします。押し花アート副業を長く続けるコツは、「赤字にしないこと」です。当たり前に聞こえますが、ハンドメイド副業の挫折理由の上位は「材料費ばかりかさんで利益が出ない」です。

そのためには、本記事で解説した原価計算・価格設定・経費記録を最初から実践し、「趣味として楽しみつつ、最低でも材料費と手数料は回収できる」状態を作ることが第一歩です。その上で、撮影・SNS・ブランディングで売上を伸ばし、スキルを掛け算して収益源を増やしていく。この順序を守れば、押し花アート販売は無理なく続けられる副業になります。

ハンドメイド系の販売副業は、フォントやデジタル作品の販売とも収益構造が似ています。デジタル領域での販売副業の事例としてフォントデザイン副業｜自作フォントを販売して稼ぐ方法【2026年版】も参考になります。「自分の作ったものを売る」という点で共通するノウハウが多く、押し花からデジタル販売へと活動を広げる際のヒントが得られるはずです。

押し花アートは、植物の美しさを形に残し、それを誰かに届けられる、数少ない「癒しと収益を両立できる副業」です。焦らず、原価と価格を冷静に管理しながら、自分のペースで育てていってください。

なお、関連テーマを扱った組みひもアクセサリー販売の副業2026｜作品単価と販売先の選び方もあわせて参考にしてください。

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よくある質問

Q. 作品の価格設定で失敗しないためのポイントはありますか？

「材料費・梱包費・送料・販売手数料」の合計に、自分の「時給×制作時間」を必ず加算して計算しましょう。初心者は安売りしがちですが、利益が出ないとモチベーションの維持が困難になります。競合する作家の価格帯をリサーチしつつ、自分にしか出せない付加価値（直筆メッセージや限定パッケージ等）を添えて、相場より少し高めでも納得感のある「適正価格」で販売することが、副業として継続させるコツです。

Q. アート作品を発送する際、破損を防ぐおすすめの方法はありますか？

ステーショナリーや紙の作品は「折れ」と「水濡れ」が致命的なため、厚紙での補強とOPP袋による防水対策は必須です。発送方法は、追跡サービスがある「クリックポスト」や「レターパック」を選ぶと、配送トラブルを防げて購入者の安心感に繋がります。丁寧な梱包は良いレビュー（評価）を呼び込み、次の注文を引き寄せる強力な武器になります。オリジナルのシールを貼るなど、開封時の演出にもこだわってみましょう。

Q. 作品がなかなか売れません。ライバルと差別化するためのポイントは何ですか？

単に「綺麗な作品」を作るだけでなく、明確なコンセプト設計が不可欠です。「金属アレルギー対応」や「入園式で使えるママ向け」など、具体的な利用シーンやターゲットの悩みに寄り添うことで、選ばれる理由が生まれます。また、写真は自然光での撮影を徹底し、着用画像を用意してサイズ感や質感を直感的に伝える努力をしましょう。作品の背景にあるこだわりを説明文で言語化することも、ファンの獲得に大きく寄与します。

Q. 初心者が最初に選ぶべき販売プラットフォームはどこがおすすめですか？

まずは国内最大級のハンドメイドマーケットである「minne」や「Creema」から始めるのが定石です。集客力が高く、ハンドメイド作品を求めるユーザーが集まっているため、自力での宣伝が苦手な方でも購入に繋がりやすいメリットがあります。一方で、10〜12%前後の販売手数料が発生するため、売上が安定してきたら手数料無料のBASE等で自社ショップを併設し、利益率を高める戦略に移行するのも有効です。